当我们说韩国人只会拍婆婆妈妈的慢节奏低智商电视剧时，他们拍出了《我的野蛮女友》和《八月照相馆》。

当我们说韩国人只会拍文艺小清新爱情电影的时候，他们拍出了《空房间》和《老男孩》。

当我们说韩国影坛也就靠那几个文艺片导演撑着、商业片根本不行的时候，《杀人回忆》《追击者》《黄海》《新世界》出现了。

当我们说韩国其实也就犯罪类型片还成，拍不了敏感题材，结果他们拍出了《太极旗飘扬》《高地战》《阳光姐妹淘》《思悼》《7号房的礼物》《素媛》。

当我们继续批评说韩国人最爱面子，连正视现实、正视历史都做不到，《熔炉》《恐怖直播》《辩护人》横空出世，把韩国社会最黑暗的角落都揭露出来了。

当我们说韩国电影也就只能在亚洲范围内牛一牛，根本不敢触碰好莱坞擅长的题材，拍不出美国大片的那种大场面和快节奏，《釜山行》来了。

其实敢动好莱坞题材的也不是从《釜山行》才开始，以前的《汉江怪物》《铁线虫入侵》《雪国列车》《流感》都已经开始尝试科幻、灾难题材了，而且有非常明显的韩国特色，在人文关怀方面甚至比好莱坞更有看点，他们甚至在情色电影方面都在探索，《小姐》《奸臣》都不错。

国内的电影，《路边野餐》《百鸟朝凤》《倭寇的踪迹》《心迷宫》《箭士柳白猿》《聂隐娘》，这些评分高的电影无一例外都是逼格满满的，充满导演个人风格的片子，这种电影有些确实是精品，但无法代表电影制作工业的成熟。

国内比较好的商业电影，应该是像《让子弹飞》《唐人街探案》这种，至少有完整的故事，丰富的角色性格，让人回味的立意，以及积极的价值观。

中国电影习惯了在一个小圈子里玩，时间久了就形成了比较大的差距，以前的香港电影比韩国电影要厉害多了，《监视者》就是翻拍的香港电影，但现在已经比不上了。

韩国电影已经向好莱坞靠拢，形成了工业化，他们是把电影当做一个整体产品来做，而中国全是单打独斗，上一辈导演在硬撑，在妥协，新一辈导演又没起来，拍出来的要么是圈钱作品，要么是个人风格特别浓的、完全没指望观众看懂的电影，这最多算是导演一个人的独秀，或者他自己的探索与追求。

现在的中国电影市场又特别乱，票房至上，要大场面，要搞笑，要明星。

韩国电影为什么能发展得这么快？

韩国电影人可以拍很多敏感题材，可以揭露社会黑暗面，可以批评政府，《熔炉》直接导致了相关法律的修改，《辩护人》把韩国历史上的政治迫害搬上银幕，这在中国是不可能的。

正是因为韩国可以拍敏感题材，所以他们的电影才好看，敏感题材确实能吸引观众，但如果拍得不好，照样没人看，关键还是在于怎么拍，在于对人性的挖掘，在于故事的讲述方式。

《熔炉》之所以震撼，不只是因为它揭露了性侵儿童这个敏感话题，更是因为它拍出了受害者的痛苦、施暴者的丑恶、旁观者的冷漠，每一个细节都让人窒息，每一个画面都让人愤怒，这种力量来自创作者的真诚，来自对社会问题的深入思考。

《辩护人》也是如此，它讲的是律师为学生辩护的故事，看起来很简单，但它拍出了那个时代的压抑，拍出了普通人在强权面前的无力，也拍出了为正义而战的勇气，宋康昊的表演让人信服，剧本的编排让人动容，这才是一部好电影该有的样子。

韩国电影已经形成了比较完善的工业体系，编剧、导演、演员、摄影、剪辑、配乐，每一个环节都有专业的人在做专业的事，他们不是靠某个导演的天才，而是靠整个团队的配合。

看看《釜山行》就知道了，这部电影的节奏把握得非常好，前面的铺垫，中间的高潮，后面的收尾，都恰到好处，丧尸的设计，动作场面的编排，演员的表演，都达到了很高的水准，这不是一个人能完成的，这是整个团队精心打磨的结果。

中国电影还是太依赖个人，张艺谋、陈凯歌这些大导演，靠的是自己的名气和经验，一旦他们状态不好，拍出来的片子就很一般，年轻导演里虽然也有才华横溢的，但往往缺乏团队支持，缺乏资金支持，很难拍出真正有影响力的作品。

韩国电影在各个类型上都有成功的作品，犯罪片有《杀人回忆》《追击者》，战争片有《太极旗飘扬》《高地战》，家庭片有《7号房的礼物》，灾难片有《流感》《釜山行》，历史片有《思悼》《王的男人》。

每个类型都有自己的套路和规则，韩国电影人把这些研究得很透彻，他们知道观众想看什么，知道怎么抓住观众的注意力，知道怎么制造悬念和高潮，这不是投机取巧，这是对类型片规律的尊重和运用。

中国电影在这方面就差得多，我们有很多导演想拍类型片，但往往拍得四不像，要么是模仿好莱坞模仿得不伦不类，要么是加入太多个人风格导致类型片的特点丢失了，真正能把类型片拍好的，寥寥无几。

韩国演员为了角色可以做出很大的改变，增肥、减肥、学习方言、训练特定技能，这些都是基本操作，他们对角色的理解很深入，能够增强人物的层次感。

宋康昊在《杀人回忆》里演的警察，从一开始的粗暴莽撞到后来的无力绝望，这个转变被他演得特别自然，崔岷植在《老男孩》里的表演，从复仇的坚决到得知真相后的崩溃，每一个细节都处理得恰到好处。

中国演员也有敬业的，但更多的是靠颜值、靠流量，很多年轻演员根本不会演戏，全靠替身和后期，这种情况下，怎么可能拍出好电影？

韩国电影很多都是基于真实事件改编的，《熔炉》《素媛》《恐怖直播》都有现实原型，这些电影不只是为了赚钱，更是为了引起社会关注，推动问题的解决。

这种责任感在中国电影里很少见，我们的导演要么拍古装大片，要么拍爱情喜剧，很少有人愿意去关注社会问题，去拍那些不讨好的题材，即使拍了，也往往会被各种限制，最后只能妥协。

当然，中国电影也不是一无是处，我们也有好电影，也有好导演，也有好演员，问题是这些好东西太少了，而且往往得不到应有的重视。

《让子弹飞》是一部很好的商业片，它有精彩的故事，有深刻的隐喻，有出色的表演。

《唐人街探案》也不错，虽然是商业片，但故事编得很精巧，悬念设置得很到位，演员的表演也可圈可点。

但这样的片子太少了，更多的是烂片，投资很大，明星很多，宣传很猛，但拍出来的东西完全不能看，这些片子纯粹是为了圈钱，没有任何艺术追求，也没有任何社会价值。

为什么会这样？因为中国电影市场太浮躁了。

大家都想赚快钱，都想一夜暴富，只要有流量明星，只要宣传到位，不管电影拍得多烂，都能赚钱，在这种环境下，谁还愿意静下心来好好拍电影？

很多题材不能拍，很多话不能说，很多事不能表现，导演就算想拍点有深度的东西，也会被各种限制束缚住手脚，最后只能拍些无关痛痒的东西，既不得罪人，也没什么营养。

中国电影曾经很辉煌，九十年代的香港电影，都曾经在国际上大放异彩，但现在我们落后了，落后于韩国，落后于日本，甚至落后于一些东南亚国家。

这不是说我们没有人才，而是我们没有好的环境，有才华的导演拍不出想拍的东西，有实力的演员接不到好的角色，有想法的编剧写不出满意的剧本。

韩国电影的崛起用了二十年，我们需要多少年呢？

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